兴趣爱好

 冯峰 跨界的工作方式全4集本系列讲述了广州美术学院冯峰老师今年来的一系列作品的创作理念，过程。冯峰广州美术学院广州美术学院教授，实验艺术系主任，硕士研究生导师。1991年毕业于广州美术学院，自1991年开始从事艺术教育工作，同时进行当代艺术、实验设计、小说等多个领域的艺术创作。所有的分类都是人为的，世界本无边界。

 丁一林 黑白灰—画面图形本系列介绍了画面图形研究，其中分为黑白灰的图形整理、黑白灰图形串联、图形变换、图形立意四个课题进行详细讲解，有丁一林教授来详细举例生动有趣的讲解，很值得一看丁一林中央美术学院丁一林，1953年生，河北人，中国美术家 丁一林 协会会员中国油画学会理事，中央美术学院油画系教授、油画系常务副主任、第二工作室主任。

 阎秉会 山水与书法基础本系列详细讲述了中国书法与山水绘画的紧密结合，并充分说明和讲述了书法是中国绘画的基础，在于多看、多练习，并结合书法中的多种字体老师慢慢引导同学们发现绘画中的书法所起到的重要作用。大师简介天津美术学院教授，中国书法家协会会员，中国现代书画学会当务理事，中国美术家协会会员1993年 天津美术学院《阎秉会书法展览》群展　　1985年 湖北武汉《国画新作邀请展》 　　

 张桐瑀 中国美术史全21集中国美术史源远流长。御龙图与美术风格总是在变化的欧洲不同，中国美术几个世纪以来保持了令人惊奇的延续性。明朝时的作品还可以看到唐朝时的影响。一幅清朝的画作与一幅宋朝的是非常相似的。一个原因就是中国对传统的尊崇。艺术家的首要任务不是创新，而是尽可能逼真的临摹旧有的作品－－这并不被认为是抄袭，反而一定程度上是创新。中国艺术的影响在整个东亚文化圈....张桐瑀大师简介

 郭宪 中国山水画心法与技法全22集本系列主要从山水画基本技法、芥子园山水画临摹示范、古代作品临摹、中国篆刻几方面介绍了中国山水画心法与技法郭宪中国地质大学郭宪，中国地质大学，教授。擅长山水画和剪纸。著有《中国传统山水画心法技法与实践》、《中国剪纸艺术欣赏与实践》 [NeadPay]

 李松 美术与视觉文化：对作品的多角度解读音乐是听觉的艺术，美术是视觉的艺术。怎样通过美术作品的欣赏与解读来触摸美术的灵魂，探究视觉文化的本源？北京大学李松教授带领大家行走在不一样的美术鉴赏之路上，从视觉文化这样独特的视角解读美术作品，带给大家不一样的欣赏体验。欢迎大家来超星听李松教授的精彩阐释。李松北京大学北京大学艺术学院教授、美术学系主任、博士生导师。

 刘牧 造迹造像造境谈山水画写生本系列介绍了中国水墨画的造迹造像造境。大师简介刘牧，笔名怀谷，1947年生，北京通州人。当代有影响的山水画家。刘牧融和了东西方绘画色彩，作品有强烈的时代感，同时又极具传统意蕴。历年来入选，参加了各种国内、国际重要展览及获奖，而倍受学术界观注。因参与主创香港回归一周年国礼，江泽民主席题名《锦绣中华》大型青绿山水画，受到文化部表彰及嘉奖。刘牧曾经在中国画研究院画廊主持过大量的展览及学术活动，为成就当代中国画诸多名家起到了重要作用。为此，得到李可染、张仃、叶浅予等老一代国画大家的充分肯定。曾经策划参与首届及多届中国艺术博览会；策划参与山东艺术博览会，并出任首届艺术总监。为探索中国艺术品市场发展做出过努力。曾经发起，和受他影响的国内画家、香港、台湾、日本等画家共同创建了“0”画派，提出的“东方、现代、个性、智慧、创造”十字学术方针在画界有广泛的影响。刘牧是美术教育家，当代许多成绩卓著的中青年画家或受其极大影响，或就出其门下。他早年创建了北京珐琅厂技校并任教；1995年，而后三年，客作中央美术学院国画系山水画室，及外办教学部，参与本科、研究生、留学生教学；2004年后，主持中国国家画院教育培训中心高研班等教学工作，并参与教学。数十年积累了丰富的教学经验，取得了显著的教学成果。著有“教学篇”、“放心斋说画”、“山水教学写生作品集”等专著。得到了学术界专家、学者的充分认可及赞赏。

 刘世荣 传统文化与书法本课程由长春市人民政府军队离休退休干部安置办公室主任刘世荣老师讲授。刘老师现场书写了“自强不息 厚德载物”、”崇德广业“、”积善成德“、“居安思危”、“”讲信修睦“等条幅，并重点介绍了这些语汇的来历、涵义、文化价值。大师简介一九五六年生，河北省永清县人。一九七六年入伍，历任排长，连长，副团职参谋。曾就读于空军武汉雷达学院和空军北京指挥学院。一九九六年转业，现任长春市人民政府军队离休退休干部安置办公室主任。吉林省书法家协会会员，长春市市直机关书画家协会理事；长春市孔子研究会理事；长春市国防教育教育讲师团成员；吉林大学哲学社会学院兼职导师；松花江讲坛客座研究员。

 唐秀玲 中国画的构图全8集本系列介绍了创作方法又称艺术方法。是艺术家艺术地把握世界时所遵循的基本原则和方法。中国画的创作与研究是有利于中国画发展的，中国画传统的形成就是中国画创作方法的发展史。大师简介唐秀玲，女，1983年毕业于山东师范大学美术系，1994年结业于中央美术学院国画系进修班，1998年结业于文化部重彩画高研班。现为中国现代工笔画院副院长，中国美术家协会重彩画研究会副会长，中国工笔画学会常务理事，中国国家画院唐秀玲岩彩工作室导师，中国美术家协会会员，山东省美术家协会副主席，淄博市文联副主席，淄博市美术家协会主席，山东理工大学美术学院教授、学术委员会主任，山东省首批艺术科学重点学科学术带头人，中国艺术研究院研究生院蒋采萍工作室客座教授，山东省德艺双馨中青年艺术家，硕士生导师。

 姚舜熙 花鸟画的写生与创作姚教授对花鸟画的写生与创作有独到精湛的解析 从选择自己能力所及的题材 观察实物的比例 尔后构图中由规律表达 乃至移花接木 其中提到中国透视法和西方焦点法的不同 另外故有全景法和以少胜多折枝法的比较 教授提醒绘画的学习是耍要有计划和目标的学习 且 和当地文化律动衔接起来 开发自己艺术性的创作大师简介姚舜熙(1961—)福建莆田人。擅长工笔重彩，白描，工笔写意。1989年毕业于中央美术学院中国画系。现任该院副教授，研究生导师。作品《闽山情》获首届全国山水画展铜奖；《静》获中华杯全国中国画大赛二等奖；《南国归线》获第八届全国美展优秀作品奖；《佛音》获世界华人书画展铜奖；《骄阳》入选全国十届美展。出版有《姚舜熙作品》等。编著有《中国古代画谱·吕纪卷》、《中国线描·翎毛卷》、《中国画坛百杰画家·姚舜熙作品》。众多作品被文化部、中央美术学院等收藏。现出版有两部国家级十一五教材。

 戴顺智 关于中国画人物肖像画创作本系列介绍了中国古代、近代以及现代的人物肖像画艺术的异彩纷呈，从三个方面介绍，第一是如何认识和继承中国人物画的优秀遗产并使其发扬光大。第二是如何对待外来的,尤其是西方肖像画艺术现象以及他们的影响。第三是艺术家如何直面现实、自然进行探索与创作。戴顺智清华大学 [NeadPay]

 谭步云 诗律与创作全11集由于诗歌属于韵文，在其最初的发展阶段，一般依据语音的自然节奏和口语的韵律而形成某种音乐性的效果。当诗歌发展到高级阶段时，人们总结了语音与诗歌形成相结合的经验，形成了格律。这种诗歌，我们称它为古典格律诗体。诗律是诗歌发展的产物。谭步云中山大学谭步云，中山大学教授，主要著作有《聊斋志异评赏大全》、《清车王府藏曲本子弟书全集》、《实用广州话分类词典》、《聊斋志异全译》等。